Mit Victoria Lu: Wenn Mensch und KI einander inspirieren – Hier entfaltet sich die Geschichte

(SeaPRwire) –   PEKING, 26. Mai 2026 – Vom 9. Mai bis 22. November 2026 veranstaltet die Ca’ Foscari-Universität Venedig die große Forschungsausstellung Metamorphosis: Beyond the Real. Searching for Victoria Lu – When Humans and AI Think Together, the Story Begins. Die Ausstellung konzentriert sich auf über 50 Jahre künstlerische Praxis von Victoria Lu, einer der ersten Generation asiatischer Kuratorinnen, und erforscht die Neugestaltung menschlicher Subjektivität, Autorschaft und kultureller Erinnerung im KI-Zeitalter. Victoria Lu ist eine kooperierende Künstlerin von Phoenix Art. Aufgebaut auf vier Kernthemen – Generation, Übersetzung, Neukomposition und gemeinsames Schreiben – kombiniert sie AIGC und Mensch-Maschine-Co-Kreation, um neue Verbindungen zwischen Erinnerung und digitaler Berechnung zu untersuchen und Lu in einem andauernden Zustand künstlerischer Entwicklung zu präsentieren.

Mit dem Titel Metamorphosis: Beyond the Real. Searching for Victoria Lu – When Humans and AI Think Together, the Story Begins ist diese Veranstaltung sowohl eine Karriereretrospektive als auch eine offene akademische kuratorische Forschung. Sie würdigt Lus Errungenschaften in Kunstschaffung, Kritik und Kuratierung, während sie eine zentrale zeitgenössische Frage aufwirft: Wie kann man menschliche Subjektivität und kulturelles Erbe unter dem Einfluss von künstlicher Intelligenz neu interpretieren? Statt nur auf die Geschichte zurückzublicken, definiert die Ausstellung Victoria Lu sowohl als Zeugin der Kunstentwicklung als auch als innovativen zeitgenössischen Praktiker, der vergangene, gegenwärtige und zukünftige kuratorische Gedanken vor dem Hintergrund des technologischen Wandels neu untersucht.

Victoria Lu nimmt eine grundlegende Position im chinesischsprachigen Kreis der zeitgenössischen Kunst ein. Sie ist nicht nur eine herausragende eigenständige Künstlerin und Kuratorin, sondern auch eine entscheidende Zeugin und Förderin, die die Entstehung, Reform und Globalisierung der chinesischen zeitgenössischen Kunst vorangetrieben hat. Diese Ausstellung ist mehr als eine persönliche Lebenschronik; sie ist eine eingehende Untersuchung der kulturellen und akademischen Strömungen, die künstlerische Veränderungen in Asien im vergangenen halben Jahrhundert angetrieben haben.

Geboren 1951 in Taipeh in einer angesehenen Gelehrtenfamilie zeigte Lu schon früh herausragende künstlerische Begabung. Sie begann mit vier Jahren zu malen, trat mit neun Jahren in Universitätsvorbereitungskurse ein, wurde mit elf Jahren Schülerin der Kunstschule von Zhang Daqian und hielt mit dreizehn Jahren ihre erste Einzelausstellung. Mit siebzehn Jahren wurde ihre 40 Meter lange Handrolle vom Nationalpalastmuseum in Taipeh gesammelt. Später absolvierte sie weitere Kunststudien in Belgien und den Vereinigten Staaten. In den späten 1970er Jahren gründete sie eine avantgardistische Kunstgalerie in Kalifornien und startete damit offiziell ihre einflussreiche kuratorische Karriere.

In den frühen 1980er Jahren übersetzte sie den Fachbegriff „curator“ ins Chinesische, legte damit den Grundstein für das standardisierte kuratorische System im chinesischen Kunstkreis und beeinflusste Generationen lokaler Kunstpraktiker nachhaltig. Um das Jahr 2000 beteiligte sie sich an der Gründung großer Kunstmuseen in Taipeh und Shanghai, stellte die einflussreiche Animamix-Kunsttheorie vor und sagte den Aufstieg urbaner visueller Kunsttrends korrekt voraus. Sie ist seit langem an großen Kunstinstitutionen in Peking, Shanghai und Taipeh aktiv und widmet sich dem chinesisch-westlichen Kulturaustausch sowie der internationalen Förderung asiatischer zeitgenössischer Kunst.

Ihre einflussreichen Karriere-Meilensteine umfassen Jahrzehnte globaler Kunstereignisse. Sie hat wichtige Ausstellungen im In- und Ausland kuratiert, wichtige Positionen in weltberühmten Kunstinstitutionen innegehabt, mehrere Parallelausstellungen der Biennale von Venedig organisiert und nacheinander die Metaverse Kunst-Jahresausstellung in Venedig ins Leben gerufen. In den letzten Jahren hat sie gemeinsam KI-Kunstorganisationen gegründet und widmet sich der Erforschung der KI-integrierten künstlerischen Schaffung.

Seit sie 2006 die crossmediale Kuratierung praktizierte, hat Victoria Lu ihre künstlerischen Konzepte an das Zeitalter der KI angepasst und die neue Rolle des „Curategist“ vorgeschlagen, die Ausstellungsplanung, Erzähldesign, Technologieanwendung und Kulturstrategie integriert, um zukunftsorientierte kulturelle Schaffensmodi aufzubauen. Ihre aktuelle eingehende Erforschung der KI-Kunst ist eine natürliche Fortsetzung ihres lebenslangen grenzüberschreitenden Denkens und ihrer zukunftsweisenden künstlerischen Vision. Mit scharfer Einsicht und östlichen humanistischen Gefühlen stand sie schon immer an der Spitze der künstlerischen Innovation.

Diese akademische Ausstellung findet zeitgleich zur Biennale von Venedig statt und diskutiert, wie weibliche Künstlerinnen im digitalen Zeitalter von traditionellen körperlichen Einschränkungen loskommen, und erforscht stabile symbiotische Beziehungen zwischen Menschen und intelligenter Technologie. Sie zeigt Lus neuen gemeinsam geschaffenen Kunstwerke, künstlerischen Manifesten und immersiven Erfahrungsprojekte, würdigt ihre reiche Lebenserfahrung und begrüßt gleichzeitig die neue künstlerische Ära, die sie als erstes Jahr der KI-Kunst definiert.

Als Knotenpunkt von Kunstgeschichte und zeitgenössischen kreativen Ideen bietet Venedig eine ideale Plattform, um Lus fünfzigjährige künstlerische Reise mit der subjektiven Erkenntnis der neuen Zeit zu verbinden. Die Ausstellung vertritt eine klare kulturelle Aussage: Die Kunst der Zukunft soll durch neue Interaktionen zwischen menschlicher Erinnerung, körperlicher Wahrnehmung, Technologie und gemeinsamer Schaffung neu definiert werden.

Kohlenstoff-Silizium Gemeinsames Schreiben: Das Rong-An Journal, eine langfristige gemeinsame Arbeit von Victoria Lu und der KI-Curategistin Ren Ren, verkörpert ihre Kernidee perfekt. In dieser Schaffung agiert die KI als intelligenter Partner statt als Ersatz für den Menschen und bildet ein nachhaltiges kreatives System des gemeinsamen Denkens von Mensch und Maschine.

Neben der Kernausstellung startet die Veranstaltung auch das Sonderprojekt Die Generation der Liebe: Von Hengqin nach Venedig – 72-Stunden-KI-Kunst-Bewegtbild-Co-Kreationsprojekt, das gemeinsam von vielen renommierten Künstlern und Gelehrten initiiert wurde und Spitzenschöpfer einlädt, das Wesen der Lebenskunst im KI-Zeitalter zu diskutieren.

Kuratiert von Angelo Maggi als Hauptkurator und Professor Fei Jun als Mitkurator versammelt die Ausstellung klassische Werke und generationenübergreifende gemeinsame Schöpfungen. Mit ihrem vierteiligen narrativen Rahmen und reichen Mensch-Maschine-Co-Kreationsexperimenten konstruiert sie einen einzigartigen künstlerischen Raum, der Geschichte und Zukunft, menschliche Erinnerung und digitales Denken verbindet.

Unternehmen: Phoenix Art

Kontaktperson: Zhoubin

E-Mail: Zhoubin@Phoenixtv.com

Website: http://art.ifeng.com

Telefon: 010-65207681

Stadt: Peking